la dame à la licorne raphael

Portrait d'une jeune femme avec une licorne est un tableau de Raphaël (Raffaelo Sanzio), que les historiens de l'art datent de 1505 ou 1506. Il s'agit d'une huile sur toile posée sur du bois avec des dimensions de 67 x 56 cm. Vous pouvez le voir dans la salle IX de la Galerie Borghèse à Rome.

Histoire

L'œuvre, initialement réalisée à l'huile sur panneau, a été transférée sur toile lors de travaux de conservation en 1934. C'est au cours de ces travaux que les surpeints ont été éliminés, révélant la licorne et supprimant la roue, le manteau et la fronde de palmier qui avaient été inclus par un peintre inconnu au milieu du XVIIe siècle.

La toile peut être admirée aujourd'hui dans son état original grâce à la conservation de 1935, qui a supprimé les repeints ultérieurs qui avaient transformé le portrait d'une jeune femme en une représentation de Sainte Catherine d'Alexandrie et caché le paysage derrière elle.

Symboles

La licorne, symbole de la chasteté que la femme tient sur ses genoux, est en réalité dissimulée par les attributs du martyre de la sainte - la roue et la palme - tandis qu'un manteau recouvre ses épaules. Ces alternances ont probablement été réalisées à la fin du XVIIe siècle, lorsque la toile, suivant la description de l'inventaire de 1682, s'est révélée "très écaillée". Après cela, il n'y a plus aucune mention de l'œuvre jusqu'au fidei-commissium de 1833.

Analysise

La composition du tableau, qui place le personnage dans une loggia s'ouvrant sur un paysage, le format trois-quarts, est clairement motivé par la Joconde, peinte par Léonard entre 1503 et 1506. Christof Thoenes observe : "Même si Raphaël adopte sans complexe la pose, le cadre de composition et l'organisation spatiale du portrait de Léonard, la froideur et la vigilance du regard de la jeune femme sont très différentes" de "l'ambiguïté énigmatique" de la Joconde.

Bien qu'il pense que le tableau pourrait être de Granacci ou de Ridolfo del Ghirlandaio, Giovanni Morelli souligne sa similitude avec un chef-d'œuvre du Louvre, ce qui permet ensuite à Roberto Longhi de l'attribuer à Raphaël, guidé par l'intuition antérieure d'Adolfo Venturi. Datant de 1505-1506, l'œuvre fait partie du legs d'Olimpia Aldobrandini.

Secrets

Comme on peut le remarquer, il est très inhabituel qu'il n'y ait aucune bague aux doigts de la femme, y compris des alliances. Cela n'est pas courant car les portraits féminins de l'époque étaient généralement réalisés à l'occasion d'un mariage. En même temps, elle tient dans ses mains une petite licorne, qui est un symbole de pureté. Selon les légendes médiévales, seule une vierge pouvait apprivoiser la licorne.

Il est intéressant de noter que le tableau n'a été mentionné pour la première fois sous le nom de "Sainte Catherine d'Alexandrie" par le Pérugin qu'en 1760 et qu'il était considéré comme le portrait d'une dame inconnue ayant les attributs d'une sainte martyre. "Sainte Catherine" n'a fait l'objet d'une restauration que dans les années 1934-1936. La restauration a confirmé la théorie du spécialiste de l'histoire de l'art Roberto Longa selon laquelle la représentation de la jeune femme à la licorne a été composée par Raphaël.

La restauration suivante a été effectuée en 1959. "Jeune femme à la licorne" est devenue la première toile de l'histoire, pour l'étude de laquelle, la radiographie à rayons X a été utilisée. On a découvert que la licorne a également été incluse par la suite. Le portrait représentait une jeune femme avec un chien dans les bras. L'image d'un chien dans une représentation était considérée comme un symbole de fidélité conjugale à l'époque de Raphaël. De telles représentations étaient généralement demandées lors de l'événement du mariage. L'état du tableau n'étant pas des plus brillants, les restaurateurs ont choisi en 1959 de laisser la licorne intacte.

Par ailleurs, on ne sait toujours pas qui est cette jeune femme. On suppose qu'il s'agit de la jeune Maddalena Strozzi, l'épouse d'Agnolo Doni. Les étudiants en histoire de l'art considèrent le dessin de Raphaël comme une esquisse pour le portrait de Maddalena. Selon une autre version, le modèle de Raphaël était Julia Farnese, la maîtresse du pape Alexandre VI Rodrigo Borgia. Les spécialistes de l'histoire citent le fait que le symbole de la famille Farnèse était la licorne.

Auteur : Raphael

Raffaello Sanzio da Urbino (1483-1520), connu sous le nom de Raphaël, était un peintre et architecte italien de la Haute Renaissance. Ses œuvres sont célèbres pour la clarté de leurs formes, la facilité de leur composition et l'accomplissement visuel de la perfection néoplatonicienne de la magnificence humaine. Avec Michel-Ange et Léonard de Vinci, il forme la trinité conventionnelle des maîtres incroyables de cette période.