Dessiner Kawaii en 6 mois

En plus de dessiner des kawaii, vous pouvez vous détendre et arranger les courbes en de magnifiques motifs.

La texture du bois que vous voyez ici est très facile à dessiner. Commencez par quelques cercles de travers autour de la page. Puis dessinez d'autres cercles de travers autour d'eux. Enfin, remplissez les espaces vides avec des lignes ondulées. 😉

C'est la première fois que j'ai essayé de dessiner le grain du bois, et c'est devenu presque réaliste. Le vôtre aussi !

Ce post est la deuxième semaine de mon défi personnel pour apprendre à dessiner le kawaii en 6 mois.

Comment j'ai pratiqué le dessin de courbes

J'ai commencé par des exercices d'échauffement pour desserrer ma main, et pour avoir quelques idées sur ce qui peut être dessiné avec des courbes.

Exercices d'échauffement

La première chose qui m'est venue à l'esprit est celle des "nœuds celtiques". Je voulais relever le défi de dessiner des courbes régulièrement espacées. En même temps, je trouve que les nœuds celtiques ont l'air très cool.

L'illustration ci-dessous a été réalisée à main levée. Pour obtenir un espacement régulier, j'ai utilisé la technique "diviser pour mieux régner" que je décris dans la section "Techniques" ci-dessous.

Pour rendre le dessin plus rapide et plus efficace, j'ai fait toutes les sections avec des directions similaires en même temps. De cette façon, j'ai minimisé la nécessité de tourner le papier.

Nœud celtique à main levée

Ensuite, j'ai voulu expérimenter avec des motifs inspirés de la nature... Le plus difficile était de faire se rencontrer les lignes avec grâce dans les coins. Au début, les lignes se chevauchaient en une grosse tache sombre.

Finalement, j'ai réalisé que je n'avais pas besoin de faire se rencontrer toutes les lignes dans le même coin. Certaines lignes peuvent juste se terminer sur le bord.

J'ai aussi réalisé que les formes remplies de courbes semblent avoir du volume. La direction générale des lignes crée l'illusion que la forme tourne ou est bombée. Cool !

Les modèles de la nature

Les motifs ci-dessus ressemblaient beaucoup à des cheveux, alors j'ai décidé de les tisser en cheveux soufflés par le vent.

Pour rendre les cheveux convaincants et intéressants, j'ai changé le sens des courbes aussi souvent que possible. Voici le résultat.

Illustration de cheveux soufflés par le vent

Je n'avais pas prévu de faire de ce dessin une illustration définitive (vous pouvez voir quelques lignes d'entraînement dans les coins). J'ai juste vu un espace vide sur une page et j'ai commencé à dessiner. Puis mon fils a renversé de l'eau dessus, haha. Je suppose que parfois nous pouvons faire notre meilleur travail quand nous n'essayons pas trop fort !

Techniques pour dessiner des courbes fluides

• Utilisez des références d'images similaires à l'effet que vous souhaitez obtenir. Copiez la référence aussi précisément que vous le pouvez. Ensuite, copiez la à nouveau ! Le but n'est pas de créer une œuvre originale (et vous ne pouvez pas l'appeler votre propre œuvre), mais d'apprendre diverses techniques qui évolueront plus tard dans votre propre style.
• Après avoir maîtrisé un certain effet, trouvez une référence photo (comme le grain du bois) et essayez de la dessiner à votre façon, mais en utilisant les compétences acquises lors de la copie. J'ai trouvé que cela donne un résultat très satisfaisant !
• Choisissez des textures qui sont intéressantes pour rester motivé 🙂
• Les courbes sont plus belles lorsqu'elles changent de direction soit à mi-chemin, soit à la troisième ou au quart de leur longueur (ceci est probablement lié au nombre d'or et à la géométrie sacrée)
• Examinez la courbe complète avant de commencer à dessiner, et vérifiez que vous avez suffisamment d'espace pour bouger votre bras confortablement. Vous ne pouvez pas vous arrêter à mi-chemin de la courbe !
• Un mouvement plus rapide du bras produit une ligne plus douce, mais permet moins de contrôle. Néanmoins, bougez la main aussi vite que possible pour tracer une ligne qui vous semble sûre.
• Détendez les muscles de vos épaules... Des bras tendus créent des lignes tendues.
• La direction de la courbe est importante ! Comme les courbes peuvent décrire les volumes d'un objet, il est important de tourner la ligne exactement là où la surface tourne. J'ai trouvé cela très difficile... C'est une compétence qui demandera beaucoup plus d'entraînement pour dessiner avec précision.
• Une bonne façon de remplir une zone avec des courbes régulières est d'utiliser l'approche "diviser pour mieux régner". Dessinez d'abord la courbe qui divise en deux la zone à remplir. Ensuite, divisez à nouveau les deux zones résultantes en deux. Continuez de cette façon jusqu'à ce que la zone soit entièrement remplie.
• Vous pouvez utiliser des lignes directrices, lorsque vous remplissez de grandes surfaces avec des courbes. Par exemple, pour dessiner le grain du bois, j'ai d'abord dessiné 4 ou 5 lignes principales qui fixent la direction générale of the curves. Then I filled the space around them with more curves.

Journal du temps de dessin

Lundi 21 novembre : une session, 1h30
Mardi 22 novembre : trois sessions, 30 min, 15 min et 45 min
Mercredi 23 novembre : deux sessions de 30 minutes chacune
Jeudi 24 novembre : une session, 45 min
Vendredi 25 novembre : deux sessions, 40 min et 35 min
Samedi 26 novembre : une session, 1,5 h
Dimanche 27 novembre : pas de dessin 🙁

Durée totale du dessin : 7,5 heures

Quelles autres façons de pratiquer les courbes ? Partagez vos idées dans les commentaires ci-dessous.
Pour dessiner de très bons kawaii, il n'est pas nécessaire de dessiner des cercles parfaits à main levée (même si c'est une compétence très cool !). ). Tant que le cercle est principalement rond, ça marche !

Après tout, nous dessinons de vrais kawaii vivants, pas des machines. Et les têtes et les corps des vrais vivants ne sont jamais parfaitement ronds.

Ce que nous ne voulons pas, c'est viser un cercle et produire une pomme de terre :).

Dans cet article, je vais partager comment je me suis entraîné à dessiner des cercles pendant une semaine et les résultats de mes dessins (comme ce mandala à main levée).

C'est la troisième semaine de mon défi de dessin personnel pour apprendre à dessiner le kawaii en 6 mois.

Comment j'ai pratiqué les cercles de dessin

Je pensais que j'étais nul en dessin, parce que mes cercles n'étaient jamais ronds... Mais après un peu d'entraînement (juste quelques jours), ils sont devenus BEAUCOUP meilleurs !

D'abord, je me suis entraîné à faire beaucoup de cercles sur du papier millimétré. Cela développe l'œil et la main nécessaires pour dessiner des cercles.

Voici un exemple de page :

Exemple de tirage au sort de cercles sur du papier millimétré

Lorsque je me suis sentie en confiance avec les cercles sur le papier millimétré, j'ai dessiné des cercles aléatoires sur du papier d'imprimante (plié en deux) et je les ai colorés autour. Cela a créé une page de gribouillage amusante ! Vous pouvez attendre un bus et pratiquer vos cercles en même temps :).

Des gribouillis avec des cercles

Une autre façon amusante de pratiquer les cercles est de créer des dessins avec eux et de les utiliser comme pages à colorier. Le coloriage fini peut être une couverture de classeur ou une jolie carte de message.

Vous trouverez ci-dessous un exemple de dessin que j'ai réalisé. Les cercles ne sont pas tous parfaits, ha. Mais ce n'est pas grave !

Page à colorier avec des dessins en cercle

Comment j'ai pratiqué le dessin de sphères crédibles

À la fin de la semaine, j'étais curieux de savoir comment faire pour que mes cercles aient l'air tridimensionnels. Comme une vraie tête ! J'ai essayé de dessiner des lignes courbes sur la surface, mais elles ne semblaient toujours pas rondes :(.

Que faire ? ... Utiliser une référence !

J'ai acheté une boule en polystyrène à 1 $ dans un magasin et j'ai dessiné l'axe avec un marqueur permanent.

Comment dessiner des sphères crédibles en utilisant une boule de référence

Ensuite, j'ai utilisé la balle pour dessiner de nombreux cercles à différents angles.

Exercice des sphères, parfait pour apprendre à dessiner les visages

Cette compréhension de la façon de dessiner des sphères sera TRÈS utile, lorsque j'en viendrai à dessiner des têtes et des visages. Les axes montrent où iront les yeux, le nez et la bouche. Quel que soit l'angle, je serai capable de placer le visage correctement !

Techniques pour dessiner des cercles parfaits

Lorsqu'il s'agit de dessiner des cercles, le facteur le plus important est la "mémoire musculaire". Votre main doit savoir ce que ressent un cercle et comment votre bras doit bouger. Donc en un mot : s'entraîner.

La deuxième chose la plus importante est d'être capable de compléter le cercle en un seul mouvement. Pour y parvenir, vous devez être capable de voir l'espace où le cercle va aller. Déplacez votre feuille jusqu'à ce que vous soyez sûr que le cercle ne sera pas obstrué lorsque vous le dessinerez et que vous ayez suffisamment d'espace pour que la main puisse bouger.

Vous trouverez ci-dessous quelques autres conseils :

• Expérimentez avec des cercles de dessin dans différentes directions. Parfois, allez de gauche à droite, puis changez de droite à gauche. Vous constaterez peut-être que l'une des directions vous convient mieux.
• Si vous êtes frustré et mécontent du résultat de votre dessin, réduisez le défi. Dessinez quelque chose de plus simple jusqu'à ce que vous soyez à nouveau satisfait. Lorsque j'ai dessiné le mandala circulaire pour la première fois (au début de ce post), j'ai fait un dessin très compliqué, et il s'est avéré que c'était un vrai gâchis ! J'étais contrarié. J'ai alors simplifié le dessin pour n'avoir que trois couches, et je me suis amusé à nouveau. Ouf !
• Utilisez du papier à dessin plus petit (le A5 fonctionne bien) pour vous assurer que vous pouvez facilement déplacer la page
• Si vous avez besoin de produire un cercle parfait (par exemple, vous dessinez un robot), il vous suffit d'utiliser un compas ou un objet rond pour en faire le contour. C'est pour cela que nous les avons !

Journal du temps de dessin

Lundi 28 novembre : deux sessions, 45 min, 1 h
Mardi 29 novembre : deux sessions, 20 min, 40 min
Mercredi 30 novembre : deux sessions, 45 min, 1h
Jeudi 1er décembre : une session, 35 min
Vendredi 2 décembre : une session, 1h30
Samedi 3 décembre : pas de dessin 🙁
Dimanche 4 décembre : une session, 30 min

Durée totale du dessin : 7 h 5 min

Il est étonnamment difficile de dessiner à main levée des étoiles et des cubes, comme je l'ai découvert cette semaine.

Au départ, j'avais prévu de pratiquer différentes formes : carrés, triangles, etc. Mais après une journée, je me suis rendu compte que mon temps est mieux employé à pratiquer les cubes en perspective et les étoiles à main levée.

J'expliquerai pourquoi plus tard dans le post.

C'est la quatrième semaine de mon défi pour apprendre à dessiner le kawaii en 6 mois.

La semaine a été la plus difficile jusqu'à présent !

Comment j'ai pratiqué les carrés, les cubes et les étoiles

Ma tâche initiale cette semaine était de dessiner diverses formes, telles que des carrés, des triangles, des ovales, etc. Mais je n'ai pas vu comment cela s'appliquait directement à l'habileté de dessiner kawaii.

Pour vous donner une idée, voici l'une des pages d'entraînement que j'ai réalisées en dessinant des carrés. Elle peut aussi bien fonctionner comme page à colorier. Plus important encore, cela m'a donné l'idée de dessiner des cubes au lieu de carrés.

Motif avec des carrés pouvant être utilisés comme page de coloriage

Ensuite, j'ai pensé que je pourrais remplir une page avec des cubes... et c'est là que tout s'est arrêté. Il s'avère que les cubes sont difficiles à dessiner avec précision ! C'est facile de dessiner un cube de base, mais quand j'ai essayé de le tourner et de l'incliner (comme je l'ai fait avec des sphères), j'ai dû me faire faire un modèle de référence.

Le magasin d'art m'a dit qu'il ne vendait pas de cubes, alors j'en ai inventé un en utilisant de la pâte à modeler.

Modèle en plasticine pour dessiner des cubes

J'ai utilisé cette référence pour comprendre à quoi ressemblera un cube, si je le tourne et l'incline. Je l'ai également placé au-dessus et en dessous de mon niveau oculaire pour voir la différence. C'est une de mes pages de pratique.

Dessins en cube de référence, tournés sous différents angles

Oooh, c'était un travail fastidieux ! Ennuyeux. J'ai vraiment eu du mal à rester motivé. J'avais l'impression de prendre des médicaments amers dont je savais que j'avais besoin pour aller mieux. Meilleur en dessin, c'est-à-dire :).

Pour ajouter un peu de plaisir à dessiner des cubes, j'ai mis des visages kawaii dessus, ha ! On dirait que les visages kawaii en perspective ne sont pas aussi mignons. C'est probablement pour ça que les personnages kawaii sont généralement dessinés de face.

Cubes kawaii
S'amuser à dessiner des cubes

Enfin, vers la fin de la semaine, j'ai senti que mon travail avec les cubes était terminé. Je me suis donc attaqué à une autre forme qui me pose souvent problème : les étoiles. Je peux dessiner une étoile en utilisant des lignes directrices sans problème, comme nous l'avons appris à l'école. Mais je voulais m'entraîner à dessiner des étoiles à main levée.

Au bout d'un moment, j'ai pris le coup de main. Vous trouverez à la fin du billet une technique que j'ai découverte, qui facilite grandement le dessin d'étoiles à main levée.

J'ai rempli la page d'étoiles et j'ai colorié autour d'elles. Toutes les étoiles ne sont pas égales, mais c'est bon ! Tout cela fait partie de l'apprentissage 🙂

Techniques pour dessiner des cubes 3D solides et convaincants

• En cas de doute, utilisez une case de référence. C'est pour cela que nous les avons ! Il est diablement difficile (du moins pour moi) de visualiser un cube dans l'espace sans le regarder réellement. Peut-être qu'avec un peu de pratique, cela deviendra plus facile... mais pour l'instant, je vais utiliser une référence.
• Un dessin de cube est défini par 3 angles, un pour chaque côté. Si vous obtenez les bons angles, le cube aura l'air solide et convaincant.
• Utilisez votre crayon pour vérifier l'angle de chaque côté. Alignez le crayon avec la face du cube, puis reportez le même angle sur le papier. Comme ceci :Vous pouvez également utiliser une ficelle au lieu d'un crayon. Ou utilisez un fil à plomb (un poids sur une ficelle) qui vous indiquera la ligne verticale parfaite. Vous pourrez alors juger de l'angle que vous voyez par rapport à la verticale du fil à plomb. Voici un article qui explique en détail les techniques de mesure.
• Placez le papier directement sur votre cube de référence et comparez avec les lignes que vous avez tracées. Il est facile de voir les erreurs, lorsqu'elles sont côte à côte.
• Lorsqu'on regarde un cube qui est tourné ou incliné, il est difficile de "voir" comment le dessiner. La raison en est que notre cerveau essaie de redresser le cube dans notre esprit, de rendre les angles plus plats et plus réguliers. La plupart d'entre nous ont déjà dessiné un cube dans leur enfance. Nous l'avons appris sous la forme d'une boîte qui ressemble à quelque chose comme ça :
• En réalité, les cubes sont rarement aussi réguliers et plats ! En tournant mon cube modèle, j'ai dû constamment me rappeler de vérifier ce que je voyais réellement. Si vous en êtes conscient, vous pouvez le contrôler ! Et vous dessinerez de meilleurs cubes :).
  Alerte au nerd ! Ce conseil peut sembler effrayant, mais si vous vous souvenez que le parallélogramme est comme un carré en biais - cela devient facile ! C'est parti :
  Le dessin d'un cube en 3D est généralement composé de 2 ou 3 parallélogrammes (carrés obliques), selon la vue. Si vous regardez la forme de chaque parallélogramme, plutôt que le cube entier, il peut être plus facile de juger de la taille et de l'angle de chaque côté du cube.

Une façon simple de comprendre la perspective

Pourquoi les cubes ne ressemblent-ils pas simplement à des carrés ? C'est à cause de la perspective. Une façon très simple de comprendre la perspective est de se rappeler ceci : les choses deviennent plus petites à mesure qu'elles s'éloignent. C'est pourquoi nous avons des points de fuite. Parce que les choses deviennent si petites au fur et à mesure qu'elles s'éloignent, elles disparaissent presque ! 🙂

Voici un autre conseil utile d'un artiste australien, John Lovett, qui explique la perspective de manière simple :

Extrait du magazine "International Artist", dans lequel l'artiste australien John Lovett explique la perspective d'une manière simple.

 

Technique pour dessiner des étoiles à main levée

The problem with drawing stars is that 4 legs come out ok, but the fifth one comes trop gras ou trop maigre. On ne lui laisse pas assez de place.

En dessinant beaucoup d'étoiles asymétriques, j'ai fini par comprendre que les côtés des pattes des étoiles s'alignent. Comme ceci :

Comment dessiner une étoile à main levée

Si je garde à l'esprit que les côtés des jambes de l'étoile s'alignent, les jambes sortent égales. Woo hoo !

Journal du temps de dessin

Lundi 5 décembre : deux sessions, 25 min, 20 min
Mardi 6 décembre : deux sessions, 45 min, 15 min
Mercredi 7 décembre : pas de dessin 🙁
Jeudi 8 décembre : une session, 1 h
Vendredi 9 décembre : deux sessions, 45 min, 30 min
Samedi 10 décembre : une session de 15 minutes
Dimanche 11 décembre : pas de dessin

Temps de dessin total : 4 h 15 min

Avez-vous du mal à dessiner des cubes et des étoiles ? Ou est-ce juste moi ?